Stripmuseum


Ik heb het Belgisch Centrum van het Beeldverhaal (BCB) ofwel het Stripmuseum te Brussel bezocht. Door de straatwerken heb ik wel wat moeten zoeken maar uiteindelijk bereikte ik het mooie door Victor Horta ontworpen gebouw. Een grote inkom met het typische symbool van dé bekende Belgische stripheld Kuifje, de rood-witte raket “vloog” tegemoet. Mijn verwachtingen lagen vrij hoog omtrent dit bezoek omdat dit toch een zeer kindvriendelijk gerelateerd onderwerp is voor een museumbezoek dat op zich voor kinderen saai in de oren klinkt. Maar een stripmuseum? Dat kan toch niet anders dan enorm boeiend zijn?!

Om eerlijk te zijn, vergistte ik me in de inleiding! Qua opbouw van de standen was het mooi ingekleed met leuke herkenbare uitgebeelde thema’s vanuit de strips zoals bij Lucky Luke.
Het museum is voor een individuele bezoeker niets anders dan een chaotische uiteenzetting van verschillende standen waarbij alle strips enkel in het Frans staan. Niet leesbaar voor een kind van de lagere school dus. Er wordt weinig voor maar weinig interactie gezorgd en als ik vroeg naar wat extra informatie op educatief gebied kreeg ik een boekje voor het secundair onderwijs omdat dit voor de lagere school nog niet bestaat. Nog niet, want men is dit nog volop aan het ontwikkelen. Betere tijden zijn dus op komst. Als je dit museum wilt bezoek met een groep kinderen is het dus best om een gids aan te vragen die je wat meer kan vertellen over de verschillende standen. Waar ik me persoonlijk ook aan ergerde was het oude taalgebruik dat werd gehanteerd in de standen waar sommige stukken informatieve tekst was vertaald. Woorden als succes werden als sukses geschreven, van in het begin als van inden beginne, actie als aktie… Dringend aan hernieuwing toe dus!

Als ik naar dit museum zou gaan met leerlingen van de lagere school zouden ze van de derde graad moeten zijn. Bij deze groep kinderen zou ik voornamelijk de tentoonstelling bezoeken en de kleine filmzaal. Hiernaast zouden ze van mij ook zich even uitleven in het lezen van enkele strips in de bibliotheek. Aansluiting zou ik vinden bij de lessen Nederlands, maar ook muzische opvoeding. Bij Nederlands zouden ze bijvoorbeeld zelf een stripverhaal kunnen ontwerpen en hierbij komt ook beeldopvoeding aan te pas. Ook voor Frans zijn hier elementen die je kan transfereren naar de lessen, zoals enkele strips van Bob et Bobbette (gebruik van Eventail-junior 2000). Maar ook andere strips als Gaston Lagaffe kunnen gebruikt worden tijdens de lessen Frans.
Qua interactie met de kinderen is er weinig sprake. Hier en daar een herkenbaar tafereel uit een strip en de filmzaal, maar echt actief betrokken worden zit er niet echt in. Heel anders dan het dinomuseum bijvoorbeeld waar er vele standjes stonden waar de kinderen wat konden experimenteren.

Ik zou persoonlijk nooit naar dit museum gaan met een lagere schoolklas, zeker niet met leerlingen jongeren dan 10 jaar!
Indien ik toch (theoretisch of vanuit de school) toch een bezoek moet brengen aan dit museum zou ik zeker op voorhand een rondleiding regelen met het museum. De gidsen kunnen ons heel wat meer vertellen over de tentoonstellingen en een bepaalde lijn in het museum brengen, een rode draad. Deze ontbreekt namelijk… Wat ik ook zou doen is via de vragenbundel voor het secundair onderwijs zelf een vragenbundel opstellen waardoor de kinderen toch wel iets tastbaar hebben van het museum. Hierdoor verhoog ik de toegankelijkheid en het interesse niveau van de kinderen. Men zal wel op voorhand geboeid zijn door het onderwerp, hopelijk wordt dit niet afgebroken in dit museum dan.

Zoals je kan lezen is dit een vrij negatief verslag, maar dit moet er ook eens bij zijn. Het ervaren dat een museum niet altijd even goed is en hier me van bewust worden is een goed leerproces in het kritisch kijken naar deze leermiddelen. Het is dan ook beter om dit zelf te beseffen individueel, dan tijdens een bezoek met de klas zelf aan het museum.

Afrikamuseum

Dit museum is niet voor niks één van de meest bezochte musea van België. Het heeft zo een enorme aantrekkingskracht op verschillende fronten. Elke groep is er welkom. Van baby tot senioren en ook groepen die wat extra aandacht nodig hebben (personen met een fysische en/of mentale beperking) worden hier zeer goed begeleid. Zo zijn er ook workshops speciaal voor hen voorzien, bijvoorbeeld Afrika in de vingers is een workshop voor kinderen die slechtziend of blind zijn. De “toegang”drempel wordt zodanig verlaagd dat iedereen er zich thuis voelt.

Ik zie het volledig zitten om dit museum ooit eens met mijn kinderen van de klas te gaan bezoeken. Een geweldige ervaring en zoveel bruikbaar educatief materiaal in één museum. Het prijsvriendelijk beleid dat er gevoerd wordt is ook zeker en vast een nog grotere motivatie om dit museum eens te bezoeken. Zo betaal je voor een geleid bezoek en een workshop omtrent muziek voor een klas van 20 leerlingen maar € 155. Deze prijs valt zeer goed mee en de workshop duurt maar liefst twee uur en een half!

Het was een fijne ervaring om dit museum nog eens te bezoeken en om me ook te verdiepen in het educatieve gedeelte ervan. Fijn om te weten wat men hier allemaal aanbiedt en zeker nuttig voor later in de klas te gebruiken. Een positief verslag over een museum dat op veel gebieden voor de verbeelding spreekt. Hakuna matata…



Muzodag Kunst in Zicht 2

Als studieduurverkorter heb ik niet alle muzodagen en sessies kunnen meevolgen. Het gevolg hiervan was dat ik op mijn eigen houtje een organisatie moest contacteren om hierbij een muzische dag of twee dagen mee te draaien/volgen. Ik begon hier aan met volle moed, maar al gauw werd duidelijk dat dit niet zo gemakkelijk was. Hieronder kan je de twee antwoorden lezen van verschillende organisaties op mijn mails:

HET PALEIS

Geachte heer Arnauts,

Dag Pieterjan,

Vooreerst willen we je danken voor je stageaanvraag in HETPALEIS. Hoe meer liefhebbers ons huis telt, hoe gelukkiger wij zijn.

Het grote aantal aanvragen dwingt ons echter een weloverwogen keuze te maken. We willen dat elke student een leertraject doormaakt tijdens zijn stage die in het verlengde ligt van zijn/haar interesses. Hiervoor zijn intensieve begeleiding en beschikbaarheid van de stagebegeleider van groot belang.

Jammer genoeg hebben we in de periode die jij aanhaalt geen mogelijkheden die in het verlengde liggen van jouw interesses.

Hopelijk mogen we je begroeten tijdens één van onze voorstellingen.

Je alle succes toewensend met het zoeken naar een geschikte stageplaats en een fijne stage teken ik hartelijk,

i.o. Barbara Wyckmans,

directeur HETPALEIS



DE KUNSTVOGEL

Beste,
Helaas hebben we dit jaar geen structurele subsidie, waardoor onze werking op een laag pitje draait en we geen studenten kunnen begeleiden.
Onze excuses hiervoor en dank voor uw begrip.
Neem een kijkje op www.kunsteducatie.be en haar leden, je vindt er zeker een organisatie op je maat.
Hartelijke groeten,
Jase Van Grembergen


Na heel wat zoekwerk ben ik dan toch terecht gekomen met gekende organisatie, nl. Kunst in Zicht te Turnhout. Dit was hun antwoord op mijn mail:

KUNST IN ZICHT

Dag Pieterjan

We hebben je vraag goed ontvangen.

Er is een eventuele optie om aan te sluiten bij een lopend project van Kunst in Zicht, indien de lector van de Hogeschool dit toestaat en indien de timing overeenkomt:

- Op 1 februari van 9 tot 16uur organiseren we in de Warande in Turnhout een Muzisch Bad voor 45 studenten BALO, in de context van het vak Kunst en Kunstvormen. Er worden sessies beeld en drama aangeboden.

Dit is echter slechts een ééndaags project.

- Van 8 tot 10 februari organiseren we een driedaagse creastage voor 54 studenten BALO, ook van de KHKempen, telkens van 9 tot 16 uur in de Warande in Turnhout.

Laat even weten wat je past en dan vragen we bij de bevoegde lector even na of je kan aansluiten.

Deelname kost 20 euro per dag.

Met vriendelijke groeten

Leen Thielemans

Kunst in Zicht

Warandestraat 42

2300 Turnhout

t 014 47 23 35

e kiz@warande.be

http://www.kunstinzicht.be/


EINDELIJK!
Een plaats waar ik mijn inhaaltaak kan vervullen. Deze dag zou analoog verlopen met onze eigen muzodag die we met onze school in Turnhout hebben gevolgd. Dit dan wel met drie nieuwe workshops. Deze waren:

Sessie 1: tentoonstelling waarbij we kijken naar kunst aangevuld met opdrachten. Hierbij was het de bedoeling dat we kunst gingen beschouwen en waarnemen op andere manieren dan dat we gewoon waren.

Sessie 2: we speelden een spel 'Is dit nu kunst'. Een soort van Trivial Pursuit waarbij we stukjes moesten verzamelen per groep door muzische opdrachten op te lossen. Zo was een opdracht om in de ruimte 10 gezichten te vinden of om een zo hoog mogelijke toren te maken met lego blokjes of een stelling waarbij de vraag was of expliciet bloot ook kunst voor kinderen is.

Sessie 3: De laatste sessie ging over de vijf soorten kunstvormen, nl. beeldende, beweging, drama/expressie, media en muziek. Tijdens deze sessie moesten we bijvoorbeeld een lied in elkaar steken met voorwerpen en tegelijk moest dit een verhaal vertellen dat we ervoor in elkaar hadden gestoken.


Het was een hele ervaring om als onbekend persoon binnen een groep muzisch te functioneren. De drempel ligt hier automatisch wat hoger waardoor het niet altijd even ongeremd ging zoals bij de eerste muzodag bij Kunst in Zicht. Maar ook nu weer een fijne muzische dag die zeer goed georganiseerd was en zeer leerrijk was.

Muzodag Kunst in Zicht 1

Onze grote klasgroep werd in twee verdeeld. Eén deel ging naar het ABC te Brussel en het andere deel ging naar Kunst in Zicht te Turnhout. Ik had me aangesloten bij de tweede groep. Naar Turnhout dus! Daar aangekomen werden nog eens verdeeld in twee groepen. Het was een zeer leerrijke dag die voorbij vloog.

We begonnen met een sessie 'Muzische muur'. Deze sessie draaide om een kast vol schuifjes. In elk schuifje zat wat materiaal waar er een muzische activiteit mee werd gedaan. Zo hadden wij het het schuifje met een EHBO koffer uit de kast gehaald. Hier zaten enkele bijsluiters bij waar we enkele zinnen moesten uithalen en gebruiken in een soort van X-factor wedstrijd. Iedereen moest per twee of drie een lied brengen. Het was schitterend om te aan 'horen'. Een andere activiteit die we hierbij moesten doen was het maken van een tekening door deze door te schuiven in groep en altijd iets bij te tekenen. Hierna moesten we een bijpassende titel uit de bijsluiter halen. Ook hier weer enkele leuke resultaten.
In een ander schuifje zat een tol. Dit voorwerp hebben we als echte uitvinders moeten bekijken en deze een andere functie geven zoals een douchekop bijvoorbeeld.
Op deze wijze hebben we enkele schuifjes muzisch verwerkt.

De tweede sessie werd gegeven door een theatermaker. Een schitterend enthousiast man, met de nodige dosis humor. In deze sessie moesten we gebruik maken van ons creatief denken. Een hele opgave? Wel nee, het ging eigenlijk heel goed door de zinvolle begeleiding. Enkele oefeningen die we gedaan hebben:
- Kringspel:
Dit bestond uit twee patronen. Het was de bedoeling om die patronen te doorbreken. Iedereen zij een kleur tegen iemand en dit ging in de kring rond en telkens sneller. Je moest goed weten wie er voor of achter jou was om te weten wanneer het jouw beurt was. Toen het tweede patroon erbij kwam, nl. dieren, werd het helemaal ingewikkeld. Hierdoor werd het patroon doorbroken en dit is ook wat het creatief denken wilt doen bij ons. Doorbreken van het dagdagelijks denken.
- Fantasiespel:
Hierbij mocht je een voorwerp kiezen dat zich in de ruimte bevond en het een functie geven binnen de context van het 'overleven in de jungle'. Hierna moest je in een groep van 3 à 4 personen gaan staan en de voorwerpen samen brengen tot één overlevingspakket. Leuk om de fantasieën te zien van 20 jarige jong volwassenen.
- Voowerpenspel:
Bij deze oefening kreeg iedereen pen en papier en was het de bedoeling om een voorwerp vanuit andere hoeken te benaderen. Zo moesten we een stoel 50 verschillende functies geven. Bijvoorbeeld een kapstok, een opbergkast, een regenscherm...
- Fotospel:
We mochten een boek kiezen over kunstfotografie. Hieruit moesten we dan een foto kiezen die ons persoonlijk aansprak. Uit deze foto kozen we weer een klein detail. Dit detail moesten we nu een eigen leven geven, we moesten ons inleven in het detail en het doen spreken. We schreven een brief in zijn/haar naam.

Het was een zeer boeiende dag, vol leuke muzische momenten die zeker ook bruikbaar zijn in de klaspraktijk! De begeleiding was ook zeer professioneel en bijzonder zinvol!

Dossier K

Zondagvoormiddag kan je in de sinéscoop te Sint-Niklaas terecht voor een film met een gratis ontbijt. Hier konden mijn vriendin en ik niet van afzien dus vertrokken we op zondag, 20 december 2009 richtig bioscoop. Het was die ochtend enorm hard aan het sneeuwen, een perfect moment om een binnenactiviteit te doen. We hadden al op voorhand beslist om de film 'Dossier K' te gaan kijken. Het langverwachte vervolg op de film 'De Zaak Alzheimer' waarbij de prachtige Jan Declair een fantastische rol bij speelde. Deze keer geen Declair, maar voldoende andere topacteurs om de film tot het kruin van de Belgische films te hogen. Hieronder kan je de trailer zien.



Extra informatie over de film:
In 'Dossier K' zet een brutale moord op een spilfiguur van de Albanese maffia in Antwerpen een onontkoombare clanoorlog in gang. Volgens de wetten van de Kanun, een eeuwenoude erecode uit de bergen van Albanië, moet bloed worden gewroken met bloed. Het is dan ook maar een kwestie van tijd voor er meer slachtoffers vallen. Erik Vincke en Freddy Verstuyft worden meegesleurd in een noodlottige spiraal waaruit niemand nog lijkt te kunnen ontsnappen. ‘Dossier K.’ is een meeslepende politiethriller over passie, verraad, wraak, blinde ambitie en de onontkoombaarheid van het noodlot.

Het werken met bewegende beelden is een heel andere insteek in de muzische vormen dan dat de kinderen gewoon zijn. Het is daarom eens leuk om met hen naar de bioscoop te gaan of zelf één te maken in school. Dit is niet zo moeilijk: projector, witte doek, geluidsinstallatie (die meestal al op school is), donkere ruimte en een leuk/spannende/humoristische film...
Het is misschien ook leuk om zelf een film te maken met de klas. Een soort van trimesterproject waarbij alles ontwikkeld moet worden van bij het begin. Scenario, acteurs, attributen, affiches... Qua muzische kan dit wel tellen!

Time of my life

Zaterdag 24 april 2010. Al woon ik een relatief klein dorp, ben ik nog nooit naar een theatervoorstelling geweest in het plaatselijk cultureel centrum 'De Roos'. Een nieuwe ervaring voor mij dus! Het toneelstuk wordt opgevoerd door 'De fluistercompagnie' en 'Theater aan de Stroom'.

De set is een lokaal restaurant van een waanzinnig vage etnische origine.
Gerard Vandeven is er de gastheer op een feestmaal ter ere van de verjaardag van zijn vrouw Irene. De zonen Vandeven zijn er ook met hun respectievelijke partners: de slappe en geile Patrick in wankel huwelijk met Stephanie, en de artistiek aangelegde Kevin vergezeld van zijn fantaserend, punkerig kapstertje Cindy. De tegenwoordige tijd begint ons een glimp van de verleden en toekomstige tijd te reveleren; we zien een opeenvolging van etentjes waarbij Patricks huwelijk samen met het transportbedrijf van pa op de klippen loopt terwijl we leren hoe de brave, schrikachtige Kevin aan zijn bonte spechtachtige partner kwam. Vooruit en achteruitzappend in de tijd leert Ayckbourn ons dat het geluk - die momenten om nooit te vergeten - op het moment zelf nooit gevat worden. Maar het echte thema van zijn stuk is het holle, wiebelende spelletje van het familieleven.
Acteurs: Magda Cnudde, Eric Kerremans, Bob Snijers, Ilse Janssens en Frank Aendenboom.

Een ontspannend toneelstuk met rasechte acteurs. Ondanks het niet zo talrijke volk was er een duidelijke appreciatie vanuit het publiek te horen en te voelen. De eenvoud van de scene vond ik super. Niet te veel attributen of effecten, nee puur theater! De dialogen, de woorden, de monologen... werden zeer overtuigend gebracht. Wat men zei, kon zo uit een non-fictieve situatie gehaald worden. Het leuke aan dit concept was dat het podium ook 'chronologisch was opgebouwd. Links keken we in het verleden steeds met een vast koppel, in het midden was het heden met heel de familie en rechts keken we in de toekomst (ook met een vast koppel).
Besluit: jammer van het weinige volk, maar het was een zeer genietbaar stuk met een stevige cast!

















Muzodag 3: Workshop geven



Woensdag, 17 maart 2010. De voorbereidende muzodag 2 kwam die dag tot zijn recht.
Ik zat in de groep die in de Oogappel te Vrasene workshops muzo ging geven. Samen met Jolien, Ine en Ellemieke zorgden we voor een moderne aanpak van het concept muzo. We gingen werken met bewegend beeld door de kinderen een kort scenario te laten maken en dit achteraf te filmen. Men kon als afsluiter van elkaars kunsten genieten door een toonmoment.

Ik vond het super om eens te werken met camera’s en hier was ik niet alleen in. De kinderen vonden het ook heel leuk en vernieuwend om met dit materiaal te werken. Het is niet altijd nodig om te creëren op een zeer gekende manier met kleuren, verf, papier… Dit vernieuwende aspect had een zeer uitdagende functie en sprak dus bijgevolg enorm goed aan.
De andere workshops vond ik ook heel verrassend en nog niet gezien. Fijn om zo van elkaar te leren.

Puntje van (zelf)kritiek was de algemene organisatie. Iedereen zorgde zo wat voor zijn eigen groepje, maar keek niet veel om naar de totale organisatie. Hier hadden we meer en betere afspraken omtrent moeten maken. Al was hier niet veel merkbaar naar de kinderen en leerkrachten toe.
Een zeer leuke, uitdagende dag waarbij zowel leerlingen als studenten veel van hebben geleerd en van hebben GENOTEN! Dit laatste is zowat het belangrijkste van deze muzodag.

Muzodag 1: De Veerman

Vrijdag, 12 februari 2010. Een dagje met de klas workshops volgen te Antwerpen. We komen in een oud gebouw dat zich zo al uitleent tot het fantaseren van wat hier allemaal ooit gebeurd is en wat nog gaat gebeuren. Ik kreeg er dus al meteen zin in!

Ik heb de workshop drama gevolgd. Deze workshop had ik gekozen vanwege persoonlijke interesse in het boeiende onderwerp, maar zeker en vast ook om meer bij te leren over hoe je drama transfereert naar de klaspraktijk. Hier heb ik een zeer duidelijk antwoord op gekregen. Het was super om mee te beleven hoe er een groeilijn kan uitgewerkt worden doorheen de verschillende graden en leerjaren op het gebied van drama. Dit was voor mijzelf het hoogtepunt van de dag, de gehele voormiddag.

Wat ik wat minder vond was de theoretische toelichting vlak na de middag. In mijn ogen kon deze kort toegelicht worden binnen de groepjes en meteen omgezet worden naar een concrete toepassing. Wat er gezegd is geweest, was boeiend… Maar de docerende wijze maakte wat afbreuk hier op.

Besluit: Een fantastische muzische dag waar ik veel heb bijgeleerd omtrent drama en muzisch voorbereiden.

Calling up Soweto

Zaterdag 16 januari 2010. Ik zit samen met mijn vriendin en een collega en haar man klaar in het Cultureel Centrum van Sint-Niklaas. Klaar om ons te laten onderdompelen in een Afrikaanse cultuur waar ikzelf twee jaar geleden ten volle van kon genieten. Klaar om al die prachtige herinneringen nog eens naar boven te halen, begeleidt met prachtige muziek van een mix van Belgische en Zuid-Afrikaanse muzikanten.

Vanaf de eerste noot was het genieten! De Afrikaanse invloeden waren duidelijk hoorbaar en brachten/brengen met op prachtige muzische ideeën. Bijvoorbeeld het maken van muziekinstrumenten, zonsondergangen maken, Afrikaanse liederen zingen, een cultuur dag in elkaar steken waarin er Afrikaans wordt gegeten en geleefd...
Een heel goed concert boordevol sentiment en bruisende ideeën.

Wat meer informatie over het concert:
Sioen trok op uitnodiging van Oxfam naar de township Soweto in Zuid-Afrika om er een samenwerking op te zetten met plaatselijke muzikanten. Hij ontmoette er levende legende Pops Mohamed (kora, kalimba, mbira, ... bij o.a. Cat Stevens) en Khaya Mahlangu (saxofonist bij o.a. Hugh Masekela). Samen met Stella Khumalo (backing vocaliste bij o.a. Miriam Makeba) organiseerde hij een auditie in hartje Soweto waaruit 4 schitterende backing vocalisten werden geselecteerd. Met zijn vaste drummer Laurens Smagghe, bassist Mirko Banovic (Arno en Arsenal) en gitarist Frederik Segers (Members of Marvelas) trok hij uiteindelijk naar Johannesburg om er met de Zuid-Afrikaanse muzikanten de plaat 'Calling up Soweto' op te nemen.


Zuid-Afrika... Een land dat voor eens en voor altijd nauw aan mijn hart zal blijven liggen.

Alex Agnew


Donderdagavond, 15 oktober 2009. Een laat uitgesteld cadeau voor één jaar samen zijn, komt in vervulling. Mijn eerste cabaretier show! We, Evelien en ik, vertrokken rond 18 uur naar Gent, maar door fileleed kwamen we pas om half 8 aan. Hierdoor hadden we geen tijd om nog iets te gaan eten want om 20 uur zou de show beginnen. Met een lege maag, maar met opgewarmde lachspieren zaten we in de Capitol klaar om ons te laten onderdompelen in een monoloog vol absurditeit. Een zaal die ik trouwens ook voor de eerste keer bezocht. Een mooie authentieke zaal die letterlijk open stond voor wat komen ging.

Na een sterk begin, fantastisch midden en een grotesk einde zat de show erop! Mijn kaken deden pijn van het lachen, mijn buikspieren waren veranderd in een sixpack... De manier waarop Agnew zijn conference bracht, was enorm levendig en begesterend. Inspelen op onverwachte situaties zoals publiek dat te laat komt of opstaat om naar het toilet te gaan, microfoon die uitvalt... Schitterend hoe deze problemen door hem aan de kant werden geschoven.

Qua cultuur niveau scoort dit zeker voor mij en het was ook totaal iets nieuw. Een transfer naar de klas? Geen probleem! Ik kan hieruit leren dat je met je houding een zekere zelfvertrouwen kan uitstralen. De manier waarop Agnew alles vertelde, was zeer overtuigend! Borst vooruit, kin in de lucht, benen wat gespreid... Met de kinderen over theater leren en improviseren is fantastisch voor de muzische en talige ontwikkeling van het kind. Theater is ook cabaretier en dus bij deze is mijn culturele uitstap ook geplaatst binnen de context van cultuur en basisschool.